[Course]イラストレーター,7日_나노카 Details
トレーラー
イラストレーター 7日
この講座では、衣装のデザイン発想から、立体感と存在感を生む着彩まで、キャラクターの魅力を最大限に引き出す表現技術をご紹介します。単なるテクニックではなく、個性を軸に「何を見せたいか」を明確にするデザインプロセスと、素材の質感までこだわる衣服表現のノウハウをお伝えします。
次に、塗りが平坦に見えてしまう原因を解消するため、光源の理解を深めていきます。シェード(陰)とシャドウ(影)をしっかり描き分け、シルクやレザーなど素材ごとの反射光の入れ方を学ぶことで、キャラクターの存在感がぐっと引き立つ描画テクニックを身につけます。
最後に、コントラストや色調補正、テクスチャによるアナログ感を出すコツなど最終工程を解説します。イラスト全体の情報量をコントロールし、最後のひと工夫で作品の印象を整えるポイントを押さえていきます。
キャラクターの魅力を最大限に引き出すデザインと着彩の流れを、Colosoで体験してください。
お試し動画
講座の様子を少しだけ公開します!
- 実際の工程を見せながらコツを伝える
- 最終的な色味を調整し、ニュアンスを整える
受講生全員に提供
7日の講座だけの特典
-
7日のキャラクターイラスト制作ノウハウを含む、講義動画26本を期間制限なしで受講可能 -
講座を通して2点の作品を完成 -
PSDファイルやPDFファイルなどの資料を提供
講義資料の詳細
-
レイヤー未結合PSDファイル-講座描き下ろしイラスト -
講座用資料PDFファイル-衣装デザイン(コンセプト、シルエット)
-ポーズ(印象)
-着彩(衣服)
7日のポートフォリオ
講座の例題
下記のような内容を学べます。
-
衣装のコンセプト決め -
キャラクターらしさを出すポージング -
塗りやすい線画を描くポイント
-
陰影を意識した服の着彩 -
生地の描き分け方 -
コントラスト・テクスチャによる仕上げ方
-
最終完成作品1 -
最終完成作品2
この講座のポイント
キャラクターの魅力を引き出す衣装デザイン力
衣装デザインの核づくりから、シルエットや細部の意匠、配色まで、キャラクターの個性を引き出すデザインプロセスを解説します。単なる装飾ではなく“何を見せたいか”を明確にし、説得力のある衣装を描けるようになることを目指します。
立体感を生む基礎的な着彩テクニック
肌・髪・衣服をはじめとする、各パーツのシェード(陰)とシャドウ(影)の描き分けや、光源への理解、そして反射光の扱い方など、立体感を自然に生み出す基礎的な着彩の技法をお教えします。レイヤー構造や色ラフの作り方など、実践的な着彩プロセスも解説します。
質感を描き分ける応用的な着彩スキル
シルク・ベロア・レザー・デニムなど、素材ごとの光沢や硬さ、質量の違いを捉え、質感を描き分ける応用的な着彩技術を身につけることができます。さらに、イラストの仕上げの工程で作品全体の完成度を高めるテクニックについても紹介します。















