01. 自己紹介- 普段なにをやっている人か？どういう作品を作っているのか？ - 制作する上での考え方や大事にしている事について

02. 企画、発想法- 企画について - 作例映像の企画内容の説明 - 企画考案のプロセス

03. ワークフローの設計- 全体の作業工程の考え方 / 組み方

04. 基本的なツールの使い方- CLIP STUDIOでのアニメーション制作について - 絵の描き方 - タイムラインの使い方

05. キャラデザの作り方- キャラクターデザインの考え方 - キャラクターデザインの作り方 - キャラクターデザインのポイント - シルエット/内面性の反映/フェチの反映

06. アニメーション手法の選択- アニメーション手法の選択 - どのようにアニメーションを描いていくか？ - カットごとに決める基準

07. 基本的なツール使用説明- iPhoneでの撮影設定 - 撮影時に注意したいポイント - 手持ちor固定の判断の仕方

08. 基本的なツールの使い方①- 基本的なAfter Effectsの操作方法

09. 基本的なツールの使い方②- 基本的なPremiere Proの操作方法

10. 実写合成の基礎知識①- 実写素材の取り込み方 - アニメ素材の並べ方

11. 実写合成の基礎知識①- キャラクターを実写の映像になじませるコンポジットの考え方 - 光と影、色味の調整など

12. 実写合成の基礎知識②- トラッキングについて - カメラワークに合わせたキャラクターの動かし方について

13. 実写合成の基礎知識③- 激しいカメラワークでのモーションブラーの技術について説明

14. 実写合成の基礎知識④- マスク作業について - キャラクターに干渉するものの切り抜き作業

15. 実写合成の応用編①- キャラクターに実写のものを持たせる編集技術の説明

16. 実写合成の応用編②- キャラクターが実写の飲み物を飲む編集技術の説明

17. 実写合成の応用編③- 写真に別の素材をはめ込む編集技術の説明

18. 実写合成の応用編④- キャラクターに干渉する編集技術の説明① - 実写の鏡にキャラクターを載せる

19. 実写合成の応用編⑤- キャラクターに干渉する編集技術の説明② - キャラクターに実写の布を被せる

20. 全体の編集について②- オフライン作業 - オンライン作業について

21. 擬態するメタとしての創作について- 動画制作にあたって我々が大切にしているポイントを説明