Blenderで作るシネマティックシーン入門ガイド
講座詳細
インスピレーションから最終レンダリングまで
この講座はソフトウェアチュートリアルを超えて、初期コンセプトから整った成果物までの総合的な創作プロセスを案内します。色彩理論、テクスチャーデザイン、シネマティックな構図を通じて視覚的ストーリーテリングをマスターし、作品を単なる技術的な作業物から、観客の心を捉え、深い印象を残す物語へと変化させましょう。
高度なシネマティックライティング
照明を主要なストーリーテリングツールとして使用し、観客の焦点を制御し、雰囲気を作り、ムードを作り出す方法を学びましょう。キャラクターアニメーションと布シミュレーション技術を組み合わせると3Dシーンに劇的な緊張感を吹き込むことができ、普通のモデルを魅力的な視覚的物語に変えます。
深層PBRマテリアルクラス
基礎から専門的なテクニックまで、映画級のマテリアル制作を深く学びましょう。マスターノードシステムとマルチレイヤーテクスチャリングを駆使して、豊かで細密な表面を真のシネマティックな雰囲気で演出し、レンダリングでハリウッドレベルの視覚効果を得ることができます。
プロフェッショナルなポストプロダクションワークフロー
アマチュアとプロの作業を分ける重要なポストプロダクションワークフローをマスターします。カラーグレーディングとコンポジション、最終仕上げのテクニックを習得し、レンダリングをブロードキャスト級に引き上げ、あらゆるディテールがシネマティックビジョン全体に関わる状態にしましょう。
空間関係とビジュアルコントラストのコントロール
サイズ、密度、距離など、3D空間でオブジェクトの関係を精密にコントロールし、強力な視覚的対比や調和の取れた構図を作り出します。視線誘導や物語のキー要素を際立たせるための空間設計の戦略的アプローチを身につけ、見る人の心を動かす構図力を磨きます。
キャラクターアニメーションと躍動性
キャラクターリギングの基本から高度なアニメーションテクニック、リアルな布の物理シミュレーションまで。自然で流れるようなキャラクターを作り、シーンに活気を与え、劇的な緊張感と感情的な深みを加え、本物のシネマティックなストーリーテリングで作品をアップグレードします。
01.講座の主要内容の紹介- 講座の主要内容の紹介
02.Blenderの基本操作と高度な運用- Blenderのダウンロードとインストール - Blenderの基本設定 - Blender操作の基本 - 操作テクニック高級
03.Blenderワークスペース、3Dフォーマット、オブジェクト追加ショートカットキー- Blenderワークスペースの紹介 - 一般的な3Dフォーマットの紹介 - 様々なオブジェクトの追加とショートカット操作
04.カメラ設定とレンダリング設定、アドオン拡張機能- カメラ操作とレンダリング設定 - アドオンのインストールと拡張機能の使用
05.コーヒーカップモデリングの紹介- 基本的なモデリングツールの説明 - 新しいコーヒーカップの作成
06.一般的なモディファイアと基本的な応用- 一般的なモディファイアと基本的な応用
07.プリンモデリング例 01- プリントレイのモデリング
08.プリンモデリング例 02- プリンおよびその他のモデリング
09.ヘッドフォンモデリング例 01- ヘッドフォン本体のモデリング
10.ヘッドフォンモデリング例 02- ヘッドフォンのパーツのモデリング
11.選択、ビュー、アセット管理- 選択ツール - ビュー表示とレンダリング表示 - アセットライブラリの追加と管理 - アセットライブラリおよび共用リソースの使用 - マテリアル収集とインスピレーション
12.PBRマテリアル紹介- PBRマテリアル紹介
14.Blenderの照明設定- 照明の基本とHDR - 一般的な照明設定
15.プリンマテリアルレンダリング 01- 基本的なシーン照明 - マテリアルの割り当て
16.プリンマテリアルレンダリング 02- プリンマテリアルにディテール追加
17.プリンマテリアルレンダリング 03- 他のマテリアルにディテール追加 - 照明ディテール追加
18.プリンマテリアルレンダリング 04- 金属マテリアルにディテール追加 - 全体的なコンポジション調整
19.ヘッドフォンマテリアルレンダリング 01- 基本的なシーン照明 - マテリアルの割り当て - 徐々にテクスチャを使用してヘッドフォンマテリアルを追加
20.ヘッドフォンマテリアルレンダリング 02- PSでテクスチャ表現 - テクスチャをマスクとして使用し、マテリアル外観を調整
21.効率的なレンダリングテクニック- 透明PNGレンダリングの基本・高度なテクニック - レンダリングの最適化およびレンダリングキュー
22.VDBクラウドおよびボリューメトリックフォグ- VDBを使用したクラウドレンダリング - ボリューメトリックフォグのレンダリング方法
23.スカルプトモード- スカルプトモードの使用方法
24.UVマッピング実践テクニック- UV展開 - テクスチャの描き方
25.基本的なモデル構成 01- シーンの立体感を維持する重要性の説明 - テーブルモデリング
26.基本的なモデル構成 02- 押し出しやロフティングなどのツールを使ったモデリング
27.基本的なモデル構成 03- ジオメトリノードを使ったモデリング
28.構成およびシーン配置- 構成およびシーン配置
29.環境とライティング- 環境とライティング
30.ジオメトリノード - 草とアニメーション作成- ジオメトリノードを使用して草とアニメーションを作成
31.布シミュレーション - テーブルクロスを作成し、マテリアルを追加- 布シミュレーションを使用してテーブルクロスを作成し、マテリアルを追加
32.マテリアル調整およびディテール追加- マテリアル調整およびディテール追加
33.最終調整、コンポジションおよびレンダリング- 最終調整、コンポジションおよびレンダリング
34.アニメーションカーブ基礎- アニメーションカーブ基礎
35.高度なアニメーションカーブ- 高度なアニメーションカーブ
36.簡単な製品アニメーション作成- 前の講座のヘッドフォンモデルを使って製品アニメーションを作成
37.Mixamoでバインディング実習- 基本リギング作業 - Mixamoでキャラクターのリギングおよびアニメーション
38.Style3D初心者実習 01- Style3Dのインストールおよびダウンロード - Style3Dの基本操作 - Style3Dのインストールおよび基本的な使用法
39.Style3D初心者実習 02- BlenderからエクスポートしたキャラクターアニメーションをStyle3Dでシミュレーション
40.コンポジションと創造的スケッチ- 創造力の視覚化 - コンポジションと基本ポーズ
41.ジオメトリノード - 草アニメーションプラスの追加- ジオメトリノードを使用して草アニメーションプラスを追加
42.キャラクターアニメーション制作- キャラクターアニメーション制作
43.布の素材シミュレーション- 布の素材シミュレーション
44.背景照明およびディテール- 基本背景と照明 - シーンにディテールを追加
45.パーティクルシステム - 落ち葉作成- パーティクルシステムを使用して落ち葉を作成
46.カメラアニメーションおよび最終レンダリング- カメラアニメーションおよび最終レンダリング
47.スクリーンムード作成テクニック- 創造力とコンポジション - 観客の感受性を引き出す方法
48.室内シーンおよび照明デザイン- 室内シーンおよび照明デザイン
49.モデル作成 01- モデリングトレーニング
50.モデル作成 02- シーンの小物モデリング
51.カメラおよびキャラクターアニメーション- カメラおよびキャラクターアニメーション
52.衣装シミュレーション- 衣装シミュレーション
53.照明およびマテリアル追加 01- シーン全体の照明 - 基本マテリアルの適用
54.照明およびマテリアル追加 02- 照明ディテールの追加 - マテリアルディテールの追加
55.その他エフェクトおよびコンポジション- その他エフェクトおよびコンポジション
56.屋外シーンおよび照明デザイン- 屋外シーンおよび照明デザイン
57.視覚的要素の対比強化方法- 視覚的要素の対比強化方法
58.曇ったシーンのレンダリング 01- 基本的な照明およびマテリアル
59.曇ったシーンのレンダリング 02- 曇った雰囲気の特徴
60.日が差すシーンのレンダリング 01- 基本的な照明およびマテリアル
61.日が差すシーンのレンダリング 02- たっぷりの日が差す雰囲気の特徴
62.その他エフェクトおよびコンポジション- DaVinciでの専門的なカラーグレーディングおよびレンダリング出力の重要ポイント
63.講座のまとめ- 講座のまとめ
64.スクリーン録画再生 01- スクリーン録画再生 01
65.スクリーン録画再生 02- スクリーン録画再生 02