01.自己紹介と講座内容の説明- 絵の「構成」をする意識 - 講座の目次 - 作業環境、使用アプリ - 自己紹介

02.キャラクターの顔－前編（形の取り方）- 顔の基礎的バランス（性差、年齢差、表情） - 角度別の顔（正面～横顔、アオリ～俯瞰、複合斜め角度) - 髪の考え方

03.キャラクターの顔－後編（塗り方）- 下塗りから完成までのデモンストレーション - 顔や目、髪の塗り方

04.キャラクターの体- 体全体のデフォルメ、バランスについて（性差、年齢差） - 部位別のバランス（首と肩、胸とウエスト、腕、手股関節と足） - 実践（体にかかるパース、アオリと俯瞰、資料参考方法）

05.キャラクターのファッション－前編- ファッションのジャンル（約40種） - ファッション史のダイジェスト

06.キャラクターのファッション－後編- ファッションのディテールと描写のコツ - 立ち絵に服を着せてみよう

07.構図で使う語彙- 構図の流れや大きな図形について - 一点透視、二点透視、三点透視の紹介 - アオリ、俯瞰の紹介

08.透視図法について- 一点透視を描いてみよう - 一点透視の持つ効果 - 二点透視を描いてみよう - 二点透視の持つ効果 - 三点透視を描いてみよう - 三点透視の持つ効果

09.アオリ、俯瞰について&クイズ- アオリとは？ - アオリの持つ効果 - 俯瞰とは？ - 俯瞰の持つ効果 - 演出クイズを数題出題 - 魚眼など特殊パースについて - パースがわからないときの解決法

10.構図の持つ図形や流れとモチーフ配置- 流れに沿ったモチーフの配置について - モチーフの選び方 - 背景ラフの中に小物を描き入れてみよう

11.ライティングの種類について- 明暗ってなに？ - ライティングの語彙 　・光の当たる部分 　・影になる部分 　・ライトの位置 　・ライトの硬さ 　・光による現象、演出 　・カメラレンズによる現象、演出 　・画家に学ぶ明暗の語菜 - さまざまな光 　・バリアンス 　・季節の光 　・時間帯の光 　・天気と光 　・鑑賞者の環境と光 - 明度設計の意識 　・明度パズルで主役を引き立てよう 　・加工レイヤーで画面全体の明暗を整えよう 　・輝度チェックをしよう

12.色味の考え方- 色の基本 　・色が持つ力とは？ 　・基本語彙 　・固有色と「空気の色 　・絶対的な色と相対的な色 - 配色の基本 　・同一色相［モノクローム］ 　・近似色相［アナロガス］ 　・補色【コンプリメンタリー］ 　・分裂補色【スプリットコンプリメンタリー］ 　・アクセントカラー 　・三色構成［トライアド】 　・四色構成［テトラード】 　・カラフル - 色の持つ印象、効果赤 　（オレンジ、黄色、綠、青、紫、茶色、モノトーン、白） - ガマットマッピング 　・色価を整える方法 　・Adobe colorを使おう - 色による現象・演出色彩遠近法 　・色による温度の演出 　・反射光による色の変化 　・半透明なモチーフの色 　・明度変化に伴う色の変化

13.木製家具とファブリック- 家具や小物の紹介 - 一緒に塗れる線画を配布 初心者向けの簡単な塗り（下塗り）と 上級者向けに本格的に描き込む際の注意点を解説 ①木製家具 ②ファブリック

14.金属とガラス③金属 ④ガラス

15.食べ物とカトラリー（皿など）、植物⑤食べ物とカトラリー ⑥植物

16.イラストソフトを使った加工- レイヤー効果を使う - トーンカーブや色変更について

17.案出し、メモラフ- 実際に一枚のイラストを制作していく過程を解説

18.資料集め、ラフ

19.下書き、線画

20.色置き、下塗り

21.途中加工、塗り、最終加工

22.イラストレーターの生活- 生活のリズム - フリーランスになるにあたって - お仕事の大まかな流れ - 仕事の集め方から納品まで - 書類仕事 - メンタルコントロール