01.自己紹介と講座内容の説明- 自己紹介 - 作品の紹介 - この講座の目次

02.キャラクターの顔－前編（形の取り方）- 顔の基礎的バランス（性差、年齢差、表情） - 角度別の顔（正面～横顔、アオリ～俯瞰、複合斜め角度) - 髪の考え方

03.キャラクターの顔－後編（塗り方）- 下塗りから完成までのデモンストレーション - 顔や目、髪の塗り方

04.キャラクターの体- 体全体のデフォルメ、バランスについて（性差、年齢差） - 部位別のバランス（首と肩、胸とウエスト、腕、手股関節と足） - 実践（体にかかるパース、アオリと俯瞰、資料参考方法）

05.キャラクターのファッション－前編- ファッションのジャンル（約40種） - ファッション史のダイジェスト

06.キャラクターのファッション－後編- ファッションのディテールと描写のコツ - 立ち絵に服を着せてみよう

07.構図で使う語彙- 構図の流れや大きな図形について - 一点透視、二点透視、三点透視の紹介 - アオリ、俯瞰の紹介

08.透視図法について- 一点透視を描いてみよう - 一点透視の持つ効果 - 二点透視を描いてみよう - 二点透視の持つ効果 - 三点透視を描いてみよう - 三点透視の持つ効果

09.アオリ、俯瞰について&クイズ- アオリとは？ - アオリの持つ効果 - 俯瞰とは？ - 俯瞰の持つ効果 - 演出クイズを数題出題 - 魚眼など特殊パースについて - パースがわからないときの解決法

10.構図の持つ図形や流れとモチーフ配置- 流れに沿ったモチーフの配置について - モチーフの選び方 - 背景ラフの中に小物を描き入れてみよう

11.ライティングの種類について- 光の種類 （メインライト、ハイライト、リムライトなど） - 影の種類 （シェード、落ち影、設置面、明暗境界（など - 光の硬さ （直射、バウンスなど） - 光やレンズの演出 （表面化散乱、グロー、レンズフレアなど - 絵画中の光の技法 （ポワンティエ技法など） - 環境光による変化 - 主役を目立たせるライティング

12.色味の考え方- 環境光とライティングの光の色 - 上のふたつをまとめて「空気の色」とする - 「空気の色」を受けて色がどう変化するか

13.金属とガラス- 家具や小物の紹介 - 一緒に塗れる線画を配布 初心者向けの簡単な塗り（下塗り）と 上級者向けに本格的に描き込む際の注意点を解説 ①金属 ②ガラス

14.木製家具とファブリック③木製家具 ④ファブリック

15.食べ物とカトラリー（皿など）、植物⑤食べ物とカトラリー ⑥植物

16.イラストソフトを使った加工- レイヤー効果を使う - トーンカーブや色変更について

17.案出し、メモラフ- 実際に一枚のイラストを制作していく過程を解説

18.資料集め、ラフ

19.下書き、線画

20.色置き、下塗り

21.途中加工、塗り、最終加工

22.イラストレーターの生活- 生活のリズム - フリーランスになるにあたって - お仕事の大まかな流れ - 仕事の集め方から納品まで - 書類仕事 - メンタルコントロール