01. 本講座について- 自己紹介 - イラストレーターになるまで - 講座の趣旨説明

02. 作業環境の紹介- ワークスペース、キーボードショートカットの紹介 - クイックアクセス機能

03. 効率的に描くために- リファレンスアプリ等の紹介 - ブラシの紹介 - オリジナルのブラシを作ろう

04. 「色」ってなに？- 光と色の認識について - 配色・トーンを感覚的に理解しよう - 調和、対比の例 - 光の反射について

05. ライン・シェイプ・バリューを意識してみよう- ライン ～線の要素～ - シェイプ ～領域～ - バリュー ～色価・明暗のバランス～

06. パースとカメラ- 3次元空間であること - なんで「３点透視」なの？ - カメラ、画角の感覚を持とう

07. 構図- ふしぎな比率、黄金比 - よく使われる構図の種類 - 名画に隠された比率

08. アイディアのマインドセット・キャラクターイラストのコツ- アイデア・連想・資料探し - 自己批判との付き合い方 - 顔のディフォルメとキャライラストの基礎

09. カラーラフ作成１（構想～大ラフ）- 配置、演出、遊びながらまとめていく - 人物や背景のラインとバランスを整理 - 配色イメージ

10. カラーラフ作成２（配色・ライティング・トーン調整）- 線画やグリザイユ等、タイプ別の塗り手順 - 配色、ライティングでコントラストを検討 - 全体のトーンを先に整える

11. カラーラフ作成３（構図・配色の再検討）- 構図、配色などの検討 - コントラストの検討 - ラフの修正

12. Blenderの基礎知識と基本操作- Blenderのインストール、基本設定、 - 画面の見方、アドオンやBlender Kit の紹介 - 用語解説、基本操作

13. 簡単なモデリングをしてみよう- Blenderのシステムとキー操作に慣れよう - 雪だるまをつくる - ライティング・マテリアルや画像出力の流れ - モディファイアーの解説 - 部屋をつくる - 補足講義…シェーダーエディターとUV展開

14. カラーラフをBlenderへ取り込む- fSpyを使用してラフ画像にパース情報を追加 - Blenderへ取り込み - アセットブラウザーの解説

15. イラストの背景、小道具を作る- ３Dの長所と手描きの長所のバランス - 簡単なオブジェクトを作成、配置 - BlenderKitを活用し、オブジェクト・背景、マテリアル等を追加 - アセットを活用して別の物を作る

16. 画像出力～加工- 前景、中景、遠景で出力 - 出力関係の補足情報 - Photoshopでイラスト調に加工する方法 - 自分の絵柄から浮かない工夫

17. ３D画像の取り込み～背景の描き込み- ラフを活用しつつ臨機応変になじませていく - 全体を見ながら描き進める - 苦手な部分のごまかし方 - フォトバッシュなどでテクスチャを追加

18. キャラクターの描き込み１- 描き込みの粗密を意識しよう - 稜線描きで手早く仕上げる - アピールポイントを整理する - 歪みツールを活用

19. キャラクターの描き込み２- クオリティを上げる厚塗りテクニック - カスタムブラシで時短装飾 - 魅力的な顔にする仕上げ

20. エフェクト・仕上げ- エフェクトの視線誘導 - パーティクル・ライト・フレア等の加工

21. 完成度を高める効果- 調整レイヤー - 撮影処理加工などでクオリティを上げる

22. 商業作品のキャラクターデザイン・イラスト制作の過程- ノベル作品の挿絵制作の過程を紹介 - ゲーム「REYNATIS」キャラクターデザイン・パッケージイラスト等の制作過程を紹介

23. おわりに ～ヘコたれない為のヒント～- わからないことを受け入れる - 上達の段階 - 心の整え方、殻の破り方