01. イラストレーティングは「コンセプト」だ

1. 講座の内容と主な目標の紹介
2. 「自分」について知り、自分のスタイルを持つ。
3. イラストレーターの収益構造

02. CLIP STUDIOの
基本と使い方

1. CLIP STUDIOの
   作業領域に対する理解とツールの使用方法
2. 必ず使う機能を中心に学習(ショートカットキー、オーバーレイ、レイヤー)

03. CLIP STUDIOの
素材活用法

1. 「素材」の意味
2. 実習で素材活用法を覚える

04. 下絵の描き方

1. トレースと著作権に関する話
2. 撮影した写真を基にしたトレース実習

05. アニメーション機能の使い方を覚える

1. 作業速度を効率化するショートカットキーの使用法
2. タイミングとスペーシング、キーフレームの活用法のタイミング

06. 簡単なアニメーションを描く

1. 例題に基づいた簡単なアニメーションを表現する
2. 動く線、光のパーティクル、パッと弾ける星、昇るハート

07. アニメーション実習

1. Section02で活用したPSDファイルを使い、実際にアニメーション効果を作る
2. イラストレータービビノスの構図と小物の配置法

08. インフルエンサーへの第一歩

1. Twitter、InstagramなどのSNSチャンネル別の特性を知る
2. アカウントを作成して、自分の作品を直接アップロードする
3. イラストレータービビノスの
   過去作品を通しSNS利用時の注意点を知る

09. カラーパレットを決める

1. イラストの第一印象を左右する「カラー」
2. 自分のコンセプトを際立たせるカラーの選び方

10. 作品のコンセプトを
選定する

1. イラストレータービビノスの
   コンセプトの選び方
2. コンセプトに合った
   リファレンスの収集と発想
3. 目を引く部分を決める

11. 自分だけのイラストを
制作する

1. 作品プロセスを構築する
2. 講義9~10での作品を活用し、1つのイラストを完成させる

12. 作品1 : パーティクルを
活用したアニメーション1

1. ターゲット設定とそれに合った適切なアイテム、オブジェクト選定方法
2. SNSや身近にある素材を活用したリファレンスサーチング法

13. 作品1 : パーティクルを
活用したアニメーション2

1. 事前に作っておいたパーティクルを活用した効率的なアニメーション制作方法
2. アニメーションを加えてイラストに躍動感を吹き込む
3. 作られたアニメーションをGIFにレンダリングする方法

14. 作品2 : 衣装が変わる
キャラクターアニメーション1

1. SNSのタッチ機能を活用した参加型コンテンツ企画
2. 適切な衣装リファレンスを収集する

15. 作品2 : 衣装が変わる
キャラクターアニメーション2

1. トレンディなファッションイラストの制作方法
2. 複数の衣類を着用した
   同一レイヤーの制作方法 - コンセプトに合わせたフレーム構成

16. 作品3 : オブジェクトを
活用したアニメーション1

1. トレンドキーワードを基にしたオブジェクト選定
2. オブジェクトを直接映像で撮影する

17. 作品3 : オブジェクトを
活用したアニメーション2

1. 撮影した映像を基に、ハイライトカット分けと原画制作
2. 中間の動きを柔らかくする中割り制作
3. アニメーション技法:ロトスコープを学ぶ

18. 作品4 : キーフレームを
活用したアニメーション1

1. キーフレームの定義とリファレンスサーチング

19. 作品4 : キーフレームを
活用したアニメーション2

1. 体系的なレイヤー分け(顔/目/耳/胴/前髪/後頭部)
2. 2D絵画に立体効果を加える
3. 簡単なフレームアニメーションとキーフレーム効果を表現する