[Course]アニメーション作家,go-shu_고슈 Details
この講座では、手描きの質感を最大限に活かした独自のルック開発を伝授。Blenderをデジタルな描画空間として活用しながら、2Dキャラクターと3D背景を調和させるアニメーション制作手法を解説します。
次に、ダイナミックなカメラワークを伴う3Dレイアウトを作成し、それに合わせた2DアニメーションをCLIP STUDIO PAINTで制作します。さらに、手描きテクスチャを前提としたモデリングも実践します。
最後に、作成したアニメーションをBlender内に配置し、光の演算を活用したライティングによって空間に馴染ませ、空気感を演出するコンポジットを行うことで、完成度の高い映像へと仕上げます。
複数の素材が融合して生まれる、洗練された独自の世界観を、Colosoで体験してください。
受講生全員に提供
go-shuの講座だけの特典
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go-shuのアニメーション制作ノウハウを含む、講義動画22本を期間制限なしで受講可能 -
講座を通して1点の作品を完成 -
完成作品のBlenderファイルなどの資料を提供
講義資料の詳細
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学習用資料- 講義内容のPDF -
実習用資料- 完成作品のBlenderファイル
go-shuのポートフォリオ
講座の例題
下記のような内容を学べます。
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3D空間への2Dキャラクター配置 -
手描きを生かすテクスチャ制作 -
3D背景に合わせたラフアニメーション制作
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3Dカメラワーク
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3D空間を生かしたライティング -
絵コンテによる設計
※上記の画像は講座に対する理解を深めるためのイメージです。
この講座のポイント
2Dを3D空間へ。Blenderを扱うことでより広がる表現の世界
Blender内に、CLIP STUDIOで作画した2Dアニメーションを配置する手法で映像制作の実践を行います。2Dアニメーションを描いているけれど3Dも取り入れてみたい方や、手描き調の3DCGに興味がある方に、デジタル空間としてのBlenderの魅力をお伝えします。
アクションを引き立たせる3Dカメラワーク
3Dの強みである立体的なカメラワークの制作過程を詳しく紹介するとともに、アニメーションにおけるカメラの考え方や、映像表現への活かし方について共有します。
異なる素材を組み合わせる上での考え方
3D空間と2Dキャラクターのそれぞれの良さを引き出しつつ、一つの画面に調和させる方法についての考えをお教えします。ルック作りの際のデザインの考え方など、さまざまな視点から解説します。











