AnimationDirector,Tezodonlee_이경돈 Details
ミュージックビデオだけでなく、バラエティーや広告など多くの映像では2Dアニメーションが大きな流れになっていて、実務での必須スキルになりました。
IU、パク・ヒョシン、AKMU、Dynamicduo、Zion.T、ペク・イェリン、クァク・ジノン、ph-1、Frommなど!
PhotoshopとAfter Effectsを有機的に活用するコツからオリジナルのストーリーとアイデアを効果的に視覚化する演出方法、後補正とリタッチのノウハウまで盛りだくさん!
個性あふれるアニメーションを制作するための20講の多彩なカリキュラムを今すぐご確認ください。
アニメーションディレクター イ・ギョンドンのポートフォリオ
アニメーションディレクター
イ・ギョンドン
こんにちは、イギリスのロンドンでTezo Don Leeという名前でグラフィックアーティスト兼アニメーションディレクターとして活動しているイ・ギョンドンです。
私は2005年からイラストレーターとしてキャリアを積み、現在は個人の仕事と同時にイギリスやアメリカ、韓国など様々なブランドとコラボレーションしています。
特にアニメーションMVとカバーアートワークを通じて韓国のアーティストとも活発にコラボレーションしていますが、
この過程で自然に身に付けた複雑なストーリーの演出方法や音楽と歌詞の視覚化、 効率的なワークプロセスなどのノウハウを、今回の講座で余すところなくお伝えします。

イ・ギョンドン
Tjoff-Koong Studiosの共同創業者(2016~現在)
[ミュージックビデオ]
IU 「LILAC」
AKMU X CRUSH 「Stupid Love Song」
pH-1 「Cupid」
pH-1 「Nerdy Love」
Zion.T 「Uh Huh」
ペク・イェリン 「I’ll be your family!」
パク・ヒョシン 「Sound of Winter」 Trailer
パク・ウォン 「You’re Free」
クァク・ジノン 「Freely」
Fromm 「Aliens」
Dynamicduo 「Flash」
Night Flight 「Death Rattle」
Clones of Clones 「Mine」
Sea Girls 「All I Want To Hear You Say」
その他多数
[アニメーションFILM]
Stories From the Inside 2019 - Annecy国際映画祭公式選定上映
Phantom Clouds 2015 - Zagreb国際映画祭ANIMAFEST公式選定上映
[その他]]
2019 韓国HANDSOME TIME HOMMEのコラボレーション
2016 英ロンドン・シャングリラホテルでスカーフエディションのデザイン&プロモーションのアニメーション
2015 英テート美術館でアートワークTシャツとポストカードの作業と販売展示
2017 英テート美術館でデイヴィッド・ホックニー展のプロモーションアニメーションのクリエイティブディレクター
2010 韓国Cheil Worldwideの社内ウェブサイトのi-Pubのメインイラスト
2009 韓国Hyundai Cardのウェブサイトのメインイラスト
短編アニメーションMVを含む計24種類以上の例題を取り上げます。
Step 01. ミニ例題
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01. 自然物:動物 -
02 自然物:全体の風景 -
03. ドライビングショット -
04. 自然を歩く風景
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05. 列車から見た風景 -
06. カメラ技法の演出シーン -
07. トランジション -
08. ロトスコープ
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09. ビットの視覚化 -
10. リップシンク -
11. タイポグラフィ -
12. ストーリーの隠喩的な演出
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13. シーンのダイナミックな構成 -
14. シンプルながら手作り感のある演出 -
15. 複雑な物語の視覚化
Step 02. 実践例題
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Shot 01 -
Shot 02 -
Shot 03
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最終結果
この講座のポイント
PhotoshopとAfter Effectsの有機的活用によるシーンの演出方法
Photoshopのレイヤー、After Effectsのアニメーション機能を基に、自然風景や人物の描写、特定の状況の表現などを自分のスタイルで演出してみます。
音楽と絶妙な調和をなすミュージックビデオのための作業ノウハウ
他の映像作品とは異なるミュージックビデオならではのキーとなるスキルを身に付けた後、商業的・芸術的な表現の両方を可能にする効果的で隠喩的な演出ノウハウを学びます。
24以上の例題で経験するワークプロセス
ストーリーボードや色の補正、アニメーション効果など、実際の映像を作る過程で必要な多くのコツとともに、自分のスタイルで物語を紡ぎ出せる作家としての能力も育ててみます。
講座内容
下記のような内容を学べます。
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PhotoshopとAfter Effectsの機能の習得コンポジションの概念とともに、Photoshopで制作したファイルをAfter Effectsとの互換を通じて1つのショットを作る過程を学びます。 -
手作り感のあるアニメーションを作るためのテクニック複数のモーションが混ざったオブジェを作り、1つのオブジェクトを表現する際に出てくる様々なスタイルの表現方法も学んでみます。 -
MVでよく使われるシーンの演出方法After EffectsでドライビングショットやPOVショット、パンニングショットなどの様々なシーンの演出と構成方法を学びます。
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サウンドを視覚化するノウハウロトスコープやパターン、リップシンク、タイポグラフィなどのデザインを音楽的な要素と合わせるために、多様な例題を作成してみます。 -
ストーリーテリングのためのアイデアとインスピレーションストーリーテリングのためのコツやアイデアの整理、視覚化の手順など、作業時に使われるいくつかのコツをお教えします。 -
現役アニメーションディレクター作品のケーススタディ講師自ら制作したミュージックビデオに適用された機能と実際の演出、制作方法を詳細に確認してみます。
- 無期限視聴
- 最安値
一回の購入で、期限の制限なく視聴することができます。
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カリキュラム
カリキュラム内容のご紹介
SECTION 01. オリエンテーションとツールの基本
01. オリエンテーション
- 講師紹介
- 全体的な講座の方向
02. MV制作のアイデアと初期構想の過程
- Night Flightの「Death rattle」MV作業
- アイデアノート/全体の流れとディテールのラフな構想
- スタイルフレームとテストショット
03. Photoshopのアニメーション機能の基礎
- タイムラインの理解
- Video LayerとVideo Group
- Adjustment LayerやClipping Maskなどの活用
SECTION 02. PhotoshopとAfter Effectsの活用プロセス
04. 手で描いた感じを出すための様々な表現方法(Bird 01)
- After Effectsの紹介と主な機能の説明
- 手で描いた感じを出すための表現方法
- ラインドローイング/Boiling/Boiling Effect
05. PhotoshopのアニメイティングとAfter Effectsの活用(Bird 02)
- カラーリングされた面(Photoshopで作成した画像を中心に)
- Photoshopでのタイムラインアニメイティング過程
- 出力後のAfter Effectsで1つのオブジェを作る
06. 動きの種類に応じたオブジェの表現(Bird 03, 04)
- 速い動きとゆっくりで滑らかな動き
- Puppet Tool機能
07. 光が適用されたオブジェの表現(Bird 05)
- PhotoshopとAfter Effectsの機能を使った全体的な作業過程
- 光の表現とコンポジティットの紹介
08. 3D機能が適用されたオブジェの表現(Bird 06)
- Photoshopファイル(psd)をAfter Effectsでアニメイティングする過程
- After Effectsの3Dレイヤーの紹介
SECTION 03. トリートメントのための作業過程
09. トリートメントについて
- トリートメントのための事前作業
- カラーマティック/テキストアニメーション/カメラノート
SECTION 04. 画面構成(コンポジット)
10. After Effectsのコンポジット
- Bird 05の背景の作業過程
- フリーコンポジションを活用した様々な画面構成
- マスクの活用、光と色の表現過程
11. ドライビングショットの制作
- 基本レイヤーのモーション
- シンプルな3D機能で空間感を表現する
12. POVショットの制作
- ミュージックビデオのシーンの実際の作業過程を中心にPOVショットを説明する
SECTION 05. ミュージックビデオの作業と関連テクニック
13. ストーリー構想と画面構成について(Clones of Clones ‘Mine’ MV作業 01)
- ミュージックビデオの構成要素に関するコメンタリー01(ストーリーと画面構成)
14. ロトスコープについて(Clones of Clones ‘Mine’ MV作業 02)
- ミュージックビデオの構成要素に関するコメンタリー02(モーションやリップシンク、ロトスコープ、コンポジットなど)
- 画面の組み合わせのための段階的な構想過程
15. ストーリーボード(Fromm ‘Aliens’ MV)
- ストーリーボードで具体化されるもの
16. 複雑なストーリーの演出(AKMU ‘Stupid Love Song’ MV)
- ダイアグラムで作業前の流れを作る過程
- 視覚的な構成をなす様々な要素の整理
17. ビットの視覚的な表現(pH-1 ‘Cupid’ MVほか)
- Displacement機能を活用したパターンの作成
SECTION 06. ミュージックビデオの制作
18. ミュージックビデオの実習1(カラーマティックや画面構成の計画など)
- 学んだ内容に基づいたシンプルなミュージックビデオ
- ショット別の制作過程のレビュー
*実習のための音源を提供
*ショット別制作のためのファイルを提供
19. ミュージックビデオの実習2(最終作業とリタッチ)
- 最終リタッチまでの作業過程全体をレビューする
*ショット別制作のためのファイルを提供
SECTION 07. アイデアとストーリーテリング
20. アイデアとストーリーテリング
- 実務的な経験から普段のメモする過程などを紹介する
- 「作家」についての全体的な話
インタビュー
アニメーションディレクター イ・ギョンドンがお話ししたいこと
テレビ番組や広告、特に韓国のミュージックビデオ分野を中心に2Dアニメーションへの需要が高まっています。この中で個人アーティストや小規模の独立スタジオに必要となる能力のレベルが高くなっています。それによって、対応できるスタイルを増やす必要があると思います。
オリジナルの絵のスタイルを維持したまま、それに合う動きを加えるためのテクニックを身に付けられるでしょう。さらに、ミュージックビデオやインディーズ映画など、個人作業の演出における私の経験と制作のコツが共有され、作業現場で応用できると思います。
アニメーション作業に伴う漠然とした負担を減らせるよう、時間のかかる作業過程を短縮するためのPhotoshopとAfter Effects作業のコツをお伝えします。また、講義資料として提供される音源や各種ファイルで皆さんの個性を込めたミュージックビデオを作り出せます。
PhotoshopやAfter Effectsの初級くらいの学生や実務者も気軽に受けられる講座にしました。また、単なるツールの使い方ではなく、現役の作家個人の作業方法を知りたい方にもおすすめです。
使用プログラムについてご案内します。
当講座は、以下のツールを使用します。
[メインツール]
- Adobe Photoshop
- Adobe After Effects
※円滑な受講のため、該当するバージョンのご使用を推奨します。
※CC 2019やCS6バージョンでも受講可能です。
