3DArtist,YongjinJo_3D배경아티스트 조용진 Details
※ 2024年6月6日まで40名以上の方にご購入いただく講座については、検収作業を行いより精度の高い翻訳で提供する予定でございます。
※ 講義資料は映像公開日(2024年5月30日)から60日以内、順次提供されます。正確な日程についてのご案内は出来かねる点、予めご了承ください。
トレーラー
3D背景アーティスト チョ・ヨンジン
"背景制作の必須要素について学び、シーンを制作する時に各要素を配置するノウハウを身に付けることができます。"
さらに、ゲーム背景アーティストとして海外就職を希望している方なら、必ず知っておくべきポイントとポートフォリオの制作方法までたっぷり盛り込みました。
セットドレッシングとは?
(Set Dressing)
セットドレッシング(Set Dressing)は、背景を構成する小道具を意図通りに制作・配置する作業で、ストーリーテリングとスケール感に優れたシーンを制作する上で非常に重要なプロセスです。実際にNaughty Dogなどの有名な海外ゲーム会社では、3Dツールよりもセットドレッシングのスキルをより優先しており、海外就職を準備しているのなら必須スキルだと言えます。
チョ・ヨンジンのポートフォリオ
The Last of Us Part II
NEW WORLD
3D背景アーティスト
チョ・ヨンジン
こんにちは、3D背景アーティストのチョ・ヨンジンです。
私はアメリカでゲーム、エンターテイメントデザイントレーニングコースを経てNaughty Dog、Sony Playstaionなど海外の有名ゲーム会社の様々なプロジェクトで背景制作に参加し、今はAmazon StudioでEnvironment Artistとして活動しています。
多くの方が3D背景アートを正確なプロセスなしに純粋芸術(Fine Art)としてアプローチしているので制作に時間がかかってしまい苦労していると思います。
この講座では、論理的なデザイン理論を体系的に学習することでデザイン的な思考力を養い、「とても効率的にデザインする方法」が習得できるように構成しました。
アートとデザインの明確な違いからデザイン的にクオリティのある背景を構想するために考慮すべき要素、さらに海外ゲーム業界への就職に必要なポートフォリオの制作方法まですべてご紹介しますので、この講座を通して皆さんならではの堅実なストーリーと個性が反映されたシーンを作ってみてください!
講座の例題
例題の実習を通してセットドレッシング(Set Dressing)の理解を深めます。
Sketch Process
Design Process
Variation
Proportion
Color
Scene Composition
※上記の画像は講座に対する理解を深めるためのイメージです。

チョ・ヨンジン
現) Amazon Studios (2021.04-)
[履歴]
元) Sony Playstation (2020.6~2021.4)
元) Naughty Dog (2018.5~2020.5)
元) Section Studios (2013.4~2018.5)
[参加プロジェクト]
New World
The Last of Us Part II
Alone in the Dark
Bioshock
Dead Realm
Tinertia
Eclipse
この講座のポイント
北米ゲーム市場の一線を画した名作「The Last of Us Part II」の背景アーティストのシーン構成ノウハウ
世界的な人気を誇った「The Last of Us II」をはじめ、「Bioschock」、「Alone in the Dark」などのプロジェクトでクオリティの高い背景を制作したアーティスト チョ・ヨンジンの実際のシーン制作ノウハウについて詳しく学びます。
「デザイン的に」完成度の高い背景を制作するための必須要素を学ぶ
3Dに再現するスキルより大事なのは、空間をデザインする能力です。形、強弱、比率、光、色などの背景制作の時に考慮すべき要素を正確に理解し、論理的に背景アートにアプローチする方法を学びます。
アメリカのゲーム業界が求める能力と海外就職の準備ガイド
Amazon Studios、Naughty Dog、Section Studiosなど、ゲーム業界のTOP企業で背景アーティストとして成功的なキャリアを築いた独自のノウハウと海外就職戦略からリアルな海外就職事例まですべて共有します。
講座内容
下記のような内容を学べます。
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ゲームアートへのアプローチと背景アーティストに必要なスキルの理解最初に背景アートを論理的・科学的にアプローチする方法について学び、シーンの構成、レファレンスを見る目など、3D背景アーティストなら必ず揃うべき能力について説明します。 -
形のデザインと強弱の理解小道具の形によって持つ、ポジティブ・ネガティブな性格について説明し、小道具/シーン単位と構造物/自然物での強弱について学びます。 -
比率を考慮した調和とディテールによるコントラスト表現法建物と自然物との調和、窓の割れによる適切な比率の設定、距離によるコントラスト効果の表現方法を学びます。
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光、影、色に関する活用ノウハウ光と影によって活用するClean PathまたはBlockersについて学び、シーンで色が簡単に活用できる実際のノウハウを学びます。 -
ゲームのセットドレッシングデザインと実習今まで学んだ内容から自然物や戦闘シーンなどを構成してみて、Collision(衝突)、Density(密度)、Optimization(効率)を考慮したセットドレッシング実習を行います。 -
海外就職のためのポートフォリオの作り方とコツ海外ゲーム業界の就職を目指すなら、必ず知っておくべきポートフォリオの制作ポイント、アートテストに関するノウハウと人脈の重要性、そして永住権について現実的な話までご紹介します。
カリキュラム
カリキュラム内容のご紹介
SECTION 01. Orientation
01.自己紹介、カリキュラム、アメリカの実務ストーリー
- 自己紹介:履歴、作品紹介
- 講座紹介
- 会社でのEnvironment Artistの役割
02.ゲームアートの構成方法(アメリカのアートへのアプローチ方法:論理的なアプローチ)
- 伝統アートとデジタルアートの違い
- コンセプトデザインはなぜScience専攻なのか?
- 効率的なスケッチ方法
03. Value Sketch
- アメリカの背景コンセプトアーティストはどのように絵を描くか? Why?
- Value スケッチとは?
- Value スケッチの使い方
- Value スケッチプロセス
SECTION 02. Visual Development / Set dressing Skills
04. Structure Design
- 構造的な分析とデザイン
05. Shape Design(形のデザイン)
- Shapeの性格
- シーンでShapeを適用する
06. Variation(変化)
- 物セットでの強弱
- シーンでの強弱
- 構造物での強弱
- 自然物での強弱
07. Proportion(比率)
- 建物と自然物の調和
- Variations:建物と壊れた建物、窓と割れた窓
- 建物と自然物の割合
- 自然物の入れ方(Photoshop)
08. Shape and Detail Contrast (形とディテールのコントラスト)
- 近景、中景、遠景の表現
- Shape contrast
- ディテールcontrast
09. Silhouettes Design(シルエット)
- シルエットの重要性
- シルエットcontrast
10. Lighting and Shadow(光と影)
- シーンを構成する
- ライト設定
- Shadowの使い方
11. Color(カラーの理解)
- シーンでカラーの設定
- 時間と色
- Colorを簡単に使う方法
- シーン、キャラクターのカラー適用
12.ゲームアセット制作A
- Modular Modeling
- Asset Variations
13.ゲームアセット制作B
- Debris, Trash
- Game Path
- Space Design
- Structure Design
- Set dressing variations
14.ゲームアセット制作C
- エッジ部分のディテール
- テクスチャのDensity調整
- Optimizing
- Set dressing skills for game
SECTION 03. Outro
15.アメリカ就職のためのポートフォリオ戦略、アメリカでの就職物語
- ポートフォリオ
- アートテスト
- 同類のコンセプト(スタイル)のポートフォリオ準備
- 人脈(social network)と永住権
*講座動画の公開時期や、カリキュラムのイメージ・内容などは予告なく変更になる場合がございます。予めご了承ください。
インタビュー
3D背景アーティスト チョ・ヨンジンがお話ししたいこと
この講座の強みと差別化ポイントは何ですか?
この講座は、背景デザインやエンターテイメントデザインをどうすれば「論理的に」アプローチできるかを明確に提示するところが最大の強みです。特に韓国とアメリカの両国で背景アートを勉強した私の経験を通じて、3D背景アートを新たにアプローチする方法を紹介する予定です。韓国で学んだ内容とは本質から違ったアプローチし、より完成度の高いシーンが作れるノウハウを皆さんに共有します。
ゲーム背景アーティストについて最も難しく思うことは何だと思いますか?
ゲーム背景 アーティストを目指す就活生の方や多くの実務者の方も正確なプロセスなしに「純粋芸術」的にしか表現しようとしているので、制作に時間がかかり、レファレンスを変形することに慣れていて目指す道が分かっていないと思います。この講座を通じて、3D背景アーティストに必要なデザイン理論を原論から体系的に学ぶことで、今よりもっと効率的にハイクオリティのシーンが制作できます。
この講座を通じて受講生は何を得られるのでしょうか?
これまで背景アートについて「どのように描いて表現するのか」にしか焦点を当てなかった方は、この講座を全く新しい世界だと感じるでしょう。結局、完成度の高いシーンを制作するには、アートの表現だけでなくシーンを構成する論理的な方法を知ることがクオリティを左右するからです。シーンの構成要素を正確に理解し、様々なアーティストのやり方を身に付けて、皆さんならではのシーンが制作できると思います。
使用プログラムについてご案内します。
当講座は、以下のツールを使用します。
[メインツール]
- Adobe Photoshop 2021
※タブレットをご用意ください。
※円滑な受講のために、最新バージョンのご使用を推奨します。
