[Course]イラストレーター,A yeong_아영_KR Details
カリキュラム内容のご紹介
- SECTION 01
始める前に
01. 講座の紹介- 講座の紹介 - 講座の流れ
- SECTION 02
表紙イラストのための基礎理論
02. 明暗- リアルな陰影のレンダリング
03. 色と光- 色と光の基礎理論
04. 多彩な画面構成の手法- 構図の基礎 - メインテーマの設定と視線誘導の方法 - 多様な構成方法
- SECTION 03
視線を惹きつける美形キャラクターの描き方
05. 安定感のある顔の描き方と学習法- 平均的な顔の比率 - 顔を立体的に理解する(各面の分解・図形化) - 基本構造に基づいた顔の描き方 - 顔を学ぶための練習法(クロッキー・模写)
06. 多様な印象・美形の顔の描き分け- 男女の骨格差と描き込みポイント - 印象に影響する要素と描き分けのコツ(眉・骨格・目・鼻・口) - キャラクターに命を吹き込む表情と視線の表現
- SECTION 04
描き込み
07. 髪の毛の描き込み- 写真から髪のかたまりと流れを読み取る - かたまりを意識したまま描く方法 - ロングヘアの描き込み(くせ毛/ストレート) - ショートヘアの描き込み(くせ毛/ストレート)
08. 服のしわの描き込み- 服のしわの基本原理 - 服のしわを学ぶための練習法
- SECTION 05
セミリアルとカジュアル
09. セミリアルとカジュアル画風の理解- セミリアルからカジュアルへ:省略と強調のポイント - カジュアルからセミリアルへ:比率変化と着彩ステップの理解 - カジュアル線画を描く際のポイント
- SECTION 06
効率的な背景ドローイング
10. 写真・3D素材を活用した背景の描き方- アイレベルのニュアンスを理解する - 背景イメージの構想 - 写真や3D素材で構図を具体化する - レタッチ作業
- SECTION 07
仕上がりを高める補正テクニック
11. レイヤーモードの活用法- カラー - オーバーレイ - 乗算 - スクリーン - ソフトライト - 覆い焼き(発光)
12. 色補正機能の使い方- カラーバランス - 色相・彩度・明度 - レベル補正 - 特定色域の選択 - グラデーションマップ
- SECTION 08
ロマンスファンタジー実習:セミリアル表紙の完成
13. 企画書の整理・資料収集・構図ラフ- 必須項目と見落としがちなポイントの確認 - 企画書の主要ポイントを整理する - 各項目に必要な資料を収集する - リファレンス①:ポーズ - リファレンス②:要素(服のしわ・人体など) - リファレンス③:背景 - リファレンス④:全体の雰囲気(ムード・トーン) - 構図ラフを作成する
14. ラフ案:配色と背景構成- 人物のスケッチ - 背景のスケッチ:空間に合ったオブジェクト配置と素材の活用 - 配色と明暗の計画設計 - 演出効果の配置
15. 単色での明暗と描き込み- 背景・空間のムードづくり - 人物の明暗と描き込み
16. ディテールアップ- 人物のディテールアップと仕上げ - 背景の仕上げ
17. 仕上げ・補正- 色補正機能を活用した全体のトーン調整 - 演出効果のブラッシュアップ
- SECTION 09
BLジャンル実習:カジュアル表紙の完成
18. 企画書の整理・資料収集・構図ラフ- 必須項目と見落としがちなポイントの確認 - 企画書の主要ポイントを整理する - 各項目に必要な資料を収集する - リファレンス①:ポーズ - リファレンス②:要素(服のしわ・人体など) - リファレンス③:背景 - リファレンス④:全体の雰囲気(ムード・トーン) - 構図ラフを作成する
19. ラフ案:配色と背景構成- 人物のスケッチ - 背景のスケッチ:空間に合ったオブジェクト配置と素材の活用 - 配色と明暗の計画設計 - 演出効果の配置
20. 単色での明暗と描き込み- 背景・空間のムードづくり - 人物の明暗と描き込み
21. ディテールアップ- 人物のディテールアップと仕上げ - 背景の仕上げ
22. 仕上げ・補正- 色補正機能を活用した全体のトーン調整 - 演出効果のブラッシュアップ
- SECTION 10
Web小説表紙の実務TIPS
23. 知っておきたい実務TIPS- 業務スケジュールの管理方法 - 制作過程での効果的なコミュニケーション術
24. プロになるために- SNSアカウントの育て方 - スランプを乗り越えるためのメンタル管理法