[Course]映像作家,ぽぷりか2_포프리카2 Details
今回の第2弾では、限られた尺の中で視線を誘導する、高度な画面構成の技術を伝授。明るくポップな映像表現を目指し、不要な作業を削ぎ落とす、実制作におけるリアルな判断基準を解説します。
次に、シェーダーの基礎知識を学びます。最小限の要素で魅せる顔と全身のモデリングを進めながら、複雑さを排除した効率的なリギング手法を実践します。
最後に、プライマリからセカンダリまで、人体アニメーションの動線を作り込みます。音に合わせたリリック配置やコンポジットによるブラッシュアップを通して、クリエイターとして必要な判断力を身につけます。
音楽の魅力を最大限に引き出す、実践的なアニメーションMV制作を、Colosoで体験してください。
受講生全員に提供
ぽぷりかの講座だけの特典
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ぽぷりかのアニメーション制作ノウハウを含む、講義動画20本を期間制限なしで受講可能 -
講座を通して1点の作品を完成 -
Addonデータなどの資料を提供
講義資料の詳細
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Addonデータ- 専用のRigify用feature set -
Blenderデータ- 各途中経過の.blendファイル -
各種資料- 楽曲データ
- キャラデザイン・コンセプトアート資料
ぽぷりかのポートフォリオ
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だから僕は音楽を辞めたMV
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映画『数分間のエールを』
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過去に囚われている
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HAG
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BAA
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夢を見て生きている
講座の例題
下記のような内容を学べます。
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vcomte
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モデリング
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リギング
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アニメーション
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プロップとエフェクト
最終完成作品
※上記の画像は講座に対する理解を深めるためのイメージです。
この講座のポイント
NPR表現に必要なBlender機能の理解
実際にキャラクターアニメーションを制作する流れに沿って、必要な機能を順番に解説します。基礎的な画面操作から始まり、モデリング、ジオメトリノード、アニメーション、エフェクト表現、コンポジットまで、キャラクターアニメーションの制作に必要な知識を一通り紹介します。
音に合わせたアニメーション表現のテクニック
音に合わせた表現には、非常に感覚的な部分が多くあります。ぽぷりかが考える、心地よく音に合わせた表現技法を、実際の制作でどのように考え、判断しているのか、その思考プロセスも交えながらお伝えします。
制作を進めていく上での取捨選択の判断
1から3DCGアニメーションを制作するには、非常に多くの作業が必要です。すべてを完璧に作り込むことは難しいため、必要性を見極め、使わないと判断した要素は制作から省くことも重要です。
本講座の協力クリエイター











