[Class]実写撮影から合成VFX:実写映像基礎から応用までのマスタークラス_鈴木佑介&涌井嶺 Details
撮影パートでは、カメラの基本操作、ライティング技術、シーンの構成など、現場で求められる実践的なスキルを段階的に学びます。さらに、DaVinci Resolveを使った編集テクニックを習得し、映像作品として仕上げるためのプロセスを深く理解することができます。
実写撮影とVFXを駆使したクリエイティブな映像制作の全プロセスを、Colosoで体験してください!
講座内容
実写撮影からフォトリアルな3DCG制作方法を身に着け、
映像制作を極める完全マスター講座
Part 01. 実写映像制作の基礎知識、撮影方法、照明の技術、編集方法まで
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撮影に必要な基礎知識 -
同じシチュエーションでの複数の撮影アプローチ -
撮影現場での機材セッティング
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配信やコンテンツを創る上で必要なライティング -
インタビューや対談映像の撮影・編集 -
ポートレートムービーとイメージビデオの撮影・編集
プロモーション映像作例
配信コンテンツ映像作例
対談映像作例
インタビュー映像作例
ポートレートムービー作例
Part 02. VFXの基礎知識とリアルな実写合成技術を徹底解説
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画像テクスチャからビルをモデリング -
ビルのレイアウトとライティング -
カメラトラッキングの基礎
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SF感のある空間のCG制作と実写と合成 -
グリーンバック素材をキーイング・3D空間に配置 -
実写と3DCGを馴染ませるコンポジット
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課題1簡易的な3Dレイアウトの制作 -
課題2実写映像にCGオブジェクトを合成 -
課題3グリーンバックの映像に背景を合成
このClassすべて受講したら
実写映像の撮影テクニックから、
VFX合成のプロセスまで、
クオリティの高い映像に必要なスキルをゼロからマスターできます。
カメラ操作やライティングといった基本的な実写撮影技術から、
実写映像に3DCGを融合させた映像表現まで、
映像制作の基礎からVFX合成技術まで完全マスター
ColosoのCLASSは教育企画者が、顧客のニーズに合った教育ができるように
既存のColoso講座を再構成した、実務集中のカリキュラムコースです。
それぞれの課程を個別に受講するには?
この講座のポイント
撮影技術×VFX合成で、映像制作の基礎から応用までを完全網羅
実写撮影の基礎から編集、VFXを駆使した映像合成技術まで、映像制作に必要な全スキルを一気に習得できる講座です。カメラの基本操作からプロフェッショナルな演出まで、撮影とVFXの融合で生まれる高度な映像表現を目指しましょう。
実写映像制作の基礎から撮影、編集までを完全マスター
プロフェッショナルなカメラワーク、ライティング、構図の取り方、演出技術を基礎から学べる実践的な映像制作講座。DaVinci Resolveを使った編集も網羅し、撮影から仕上げまで一貫して習得できます。映像制作の現場で役立つスキルを身に付けましょう。
リアルなVFX合成技術のすべて
鈴木佑介の実写映像制作技術をマスターした後、Blenderを使ったVFX合成で、さらに映像の完成度を高めましょう。涌井嶺が教える3DCGモデリングやリアルな光と影の調整法を駆使し、実写映像に自然なCGを融合。一段上の映像表現に挑戦しましょう。
魅力的な映像制作技術を学ぶプロの映像表現の最高峰
VFXアーティスト涌井嶺!
2人の特別なノウハウをColosoで公開します。

鈴木佑介
映像作家
【経歴】
日本大学 芸術部映画科 演技コース卒業
在学中に、俳優から映像制作の世界へ転向
現在は、Web-CFやイベント映像制作を中心に活動中
また、映像制作の講師やセミナー登壇のほか、
映像コンサルタントとしても活動中
- RODE / TILTA 日本アンバサダー
- Blackmagic Design 認定 DaVinci Resolve 19 トレーナー
- Webマガジン 『PRONEWS』
- 玄光社 『月刊ビデオサロン』 など
各種メディアで執筆

涌井嶺
映像ディレクター・VFXアーティスト
【経歴】
VFX-JAPANアワード2022「CM・プロモーションビデオ部門」優秀賞
映像作家100人2022 選出
【参加プロジェクト】
ずっと真夜中でいいのに。「猫リセット」MV(3DCG)
中島美嘉「Delusion」MV(VFX)
ミュージカル刀剣乱舞「問わず語り」「静寂の闘志」(Direction / VFX)
ゴールデンボンバー「キスミー」(VFX)
手越祐也「ARE U READY」(VFX)
など多数
講座内容
下記のような内容を学べます。
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映像制作の基礎知識カメラやレンズといった機材の選定など、映像制作において必要な基礎知識を習得します。これにより、どのようなプロジェクトにも対応できる技術的な基盤作りを行います。 -
実践的な撮影技術現場での実際の撮影の様子を見ながら、構図やカメラワーク、ライティング、音声収録など、撮影現場で役立つ実践的なスキルを身に付けます。 -
DaVinci Resolveを用いた編集技術編集ソフト「DaVinci Resolve」の操作方法から、マルチカム編集、字幕の作成、音声同期、スローモーションなど、プロレベルの映像を制作するための知識を学びます。
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VFXと3DCGの基礎知識VFXや3DCGの枠組みで登場する用語、リアルに見せるための考え方、ワークフローや作業方法など、基礎的な知識からしっかり解説していきます。 -
VFXに必要なBlenderの機能を習得Blenderには数多くの機能があります。本講座では、VFXに必要な機能を体系的に学習していくことで、それぞれの機能の関係や応用力をより分かりやすく習得できます。 -
実写と3DCGを馴染ませるコンポジットただ実写とCGを重ねるのではなく、影の落ち方、色味などを実写と合わせる「コンポジット」の作業を通して、グリーンバックの撮影でも、本当にCGのロケーションで撮っているかのような説得力を映像に持たせる方法を公開します。
- 無期限視聴
- 最安値
一回の購入で、期限の制限なく視聴することができます。
05/21 (木) 販売価格が上がります。
もうすぐ販売価格が上がる予定です。
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カリキュラム
カリキュラム内容のご紹介
Part 01. 仕事につながる実写撮影入門ー世界を広げる撮影テクニックー
映像作家 鈴木佑介
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SECTION 01. 自己紹介〜映像制作のその前に講座の概要と、映像制作における「動画」と「映像」の違いを解説。テイクとメイクという重要な概念についても学びます。10分 ㅣ1つの講座SECTION 01. 自己紹介〜映像制作のその前に講座の概要と、映像制作における「動画」と「映像」の違いを解説。テイクとメイクという重要な概念についても学びます。10分 ㅣ1つの講座
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SECTION 02. 記録映像記録映像の撮影に必要な基礎知識を学びます。機材選定、解像度、被写界深度、カメラの種類、三脚の使い方、音声収録などを解説します。1時間 53分 ㅣ7つの講座SECTION 02. 記録映像記録映像の撮影に必要な基礎知識を学びます。機材選定、解像度、被写界深度、カメラの種類、三脚の使い方、音声収録などを解説します。1時間 53分 ㅣ7つの講座
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SECTION 03. 記録映像の編集DaVinci Resolveを使った記録映像の編集方法を学びます。プロジェクト設定、素材の読み込み、基本的な編集操作、音声同期、書き出しまでを習得します。2時間 8分 ㅣ 5つの講座SECTION 03. 記録映像の編集DaVinci Resolveを使った記録映像の編集方法を学びます。プロジェクト設定、素材の読み込み、基本的な編集操作、音声同期、書き出しまでを習得します。2時間 8分 ㅣ 5つの講座
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SECTION 04. 記録映像をイメージダイジェストに「テイク」する記録映像をよりクリエイティブな「イメージダイジェスト」に変えるためのテクニックを学びます。撮影考やハイスピード撮影、ジンバルの使い方も実践します。25分 ㅣ2つの講座SECTION 04. 記録映像をイメージダイジェストに「テイク」する記録映像をよりクリエイティブな「イメージダイジェスト」に変えるためのテクニックを学びます。撮影考やハイスピード撮影、ジンバルの使い方も実践します。25分 ㅣ2つの講座
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SECTION 05. イメージダイジェスト映像の編集BGMに合わせた編集や、スローモーションなどのテクニックを学び、映像をより魅力的に仕上げる編集技術を習得します。39分 ㅣ1つの講座SECTION 05. イメージダイジェスト映像の編集BGMに合わせた編集や、スローモーションなどのテクニックを学び、映像をより魅力的に仕上げる編集技術を習得します。39分 ㅣ1つの講座
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SECTION 06. 配信・セルフブロードキャストコンテンツにする配信やブロードキャスト向けの映像を制作するために、基本的なライティング技術や機材選定、3点ライティングの活用法を学びます。24分 ㅣ1つの講座SECTION 06. 配信・セルフブロードキャストコンテンツにする配信やブロードキャスト向けの映像を制作するために、基本的なライティング技術や機材選定、3点ライティングの活用法を学びます。24分 ㅣ1つの講座
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SECTION 07. 配信・コンテンツ系映像の編集DaVinci Resolveを使って配信映像を編集します。テロップの挿入、トリミングズームの技術、Deliverでの書き出し方法を学びます。1時間 26分 ㅣ3つの講座SECTION 07. 配信・コンテンツ系映像の編集DaVinci Resolveを使って配信映像を編集します。テロップの挿入、トリミングズームの技術、Deliverでの書き出し方法を学びます。1時間 26分 ㅣ3つの講座
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SECTION 08. マルチカムでの対談の撮影DaVinci Resolveを使った記録映像の編集方法を学びます。プロジェクト設定、素材の読み込み、基本的な編集操作、音声同期、書き出しまでを習得します。42分 ㅣ 3つの講座SECTION 08. マルチカムでの対談の撮影DaVinci Resolveを使った記録映像の編集方法を学びます。プロジェクト設定、素材の読み込み、基本的な編集操作、音声同期、書き出しまでを習得します。42分 ㅣ 3つの講座
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SECTION 09. マルチカムでの対談撮影の編集DaVinci Resolveを使ったマルチカム撮影の編集方法を学びます。タイムコードの同期、字幕挿入、書き出し時の注意点などを解説します。58分 ㅣ2つの講座SECTION 09. マルチカムでの対談撮影の編集DaVinci Resolveを使ったマルチカム撮影の編集方法を学びます。タイムコードの同期、字幕挿入、書き出し時の注意点などを解説します。58分 ㅣ2つの講座
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SECTION 10. プロモーションビデオとしての撮影プロモーション映像の企画、演出コンテ作成、機材選定、ライティング設計など、宣伝目的の映像制作技術を学びます。26分 ㅣ2つの講座SECTION 10. プロモーションビデオとしての撮影プロモーション映像の企画、演出コンテ作成、機材選定、ライティング設計など、宣伝目的の映像制作技術を学びます。26分 ㅣ2つの講座
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SECTION 11. プロモーションビデオの編集DaVinci Resolveで撮影したプロモーション映像を編集します。テロップや字幕挿入、OKカットの選定方法を学び、プロ品質の映像に仕上げます。1時間 2分 ㅣ2つの講座SECTION 11. プロモーションビデオの編集DaVinci Resolveで撮影したプロモーション映像を編集します。テロップや字幕挿入、OKカットの選定方法を学び、プロ品質の映像に仕上げます。1時間 2分 ㅣ2つの講座
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SECTION 12. 屋外でのテイク撮影(ポートレートムービー)自然光を使った屋外撮影の技術を学びます。太陽光の使い方、レフ板、NDフィルターを活用した撮影テクニックを実践します。47分 ㅣ 2つの講座SECTION 12. 屋外でのテイク撮影(ポートレートムービー)自然光を使った屋外撮影の技術を学びます。太陽光の使い方、レフ板、NDフィルターを活用した撮影テクニックを実践します。47分 ㅣ 2つの講座
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SECTION 13. イメージビデオの編集DaVinci Resolveでの編集技術を学びます。OKカットの選定、音楽の仕込み、アクションつなぎなど、イメージビデオの完成までのプロセスを習得します。53分 ㅣ2つの講座SECTION 13. イメージビデオの編集DaVinci Resolveでの編集技術を学びます。OKカットの選定、音楽の仕込み、アクションつなぎなど、イメージビデオの完成までのプロセスを習得します。53分 ㅣ2つの講座
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SECTION 14. インタビュー撮影インタビュー映像の撮影技術を学びます。マルチカムセッティング、照明と録音機材の設置、カメラアングルによる印象の違いを実践します。37分 ㅣ2つの講座SECTION 14. インタビュー撮影インタビュー映像の撮影技術を学びます。マルチカムセッティング、照明と録音機材の設置、カメラアングルによる印象の違いを実践します。37分 ㅣ2つの講座
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SECTION 15. インタビュー映像の編集インタビュー映像を編集し、ダイアログに基づく物語を作る技術を学びます。BGM、イメージカット、テロップの挿入などを実践します。2時間 5分 ㅣ5つの講座SECTION 15. インタビュー映像の編集インタビュー映像を編集し、ダイアログに基づく物語を作る技術を学びます。BGM、イメージカット、テロップの挿入などを実践します。2時間 5分 ㅣ5つの講座
Part 02. Blenderで始めるリアルな実写合成VFX
VFXアーティスト 涌井嶺
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SECTION 01. VFXとは何か?VFX(視覚効果)とは何かを解説し、制作事例を紹介。VFXの魅力や実際にどのような場面で使われるのかを学びます。26分 ㅣ1つの講座SECTION 01. VFXとは何か?VFX(視覚効果)とは何かを解説し、制作事例を紹介。VFXの魅力や実際にどのような場面で使われるのかを学びます。26分 ㅣ1つの講座
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SECTION 02. VFXと3DCGの基礎知識VFX制作のワークフローと、トラッキングやキーイング、コンポジットなどの各工程を解説。3DCG制作の流れやモデリング、ライティングなどの工程も学びます。55分 ㅣ 2つの講座SECTION 02. VFXと3DCGの基礎知識VFX制作のワークフローと、トラッキングやキーイング、コンポジットなどの各工程を解説。3DCG制作の流れやモデリング、ライティングなどの工程も学びます。55分 ㅣ 2つの講座
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SECTION 03. Blenderの基本的なツール説明Blenderのインストールから基本操作、オブジェクトの追加・移動・回転・スケールなど、Blenderの基礎を習得。カメラとライトの設定、アニメーション、モディファイアなどを学びます。58分 ㅣ 2つの講座SECTION 03. Blenderの基本的なツール説明Blenderのインストールから基本操作、オブジェクトの追加・移動・回転・スケールなど、Blenderの基礎を習得。カメラとライトの設定、アニメーション、モディファイアなどを学びます。58分 ㅣ 2つの講座
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SECTION 04. 簡易的な3Dレイアウトの制作写真を使って建物をモデリングし、マテリアルやライティングを設定。カメラやライトを使ってリアルなシーンを作り、3Dレイアウトを完成させる基礎を学びます。2時間 36分 ㅣ4つの講座SECTION 04. 簡易的な3Dレイアウトの制作写真を使って建物をモデリングし、マテリアルやライティングを設定。カメラやライトを使ってリアルなシーンを作り、3Dレイアウトを完成させる基礎を学びます。2時間 36分 ㅣ4つの講座
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SECTION 05. 実写映像にCGオブジェクトを合成する実写映像にCGオブジェクトを合成するために、撮影素材をトラッキングし、3D空間に再現。オブジェクトの配置や物理シミュレーション、レンダリング、コンポジットを習得します。2時間 56分 ㅣ 4つの講座SECTION 05. 実写映像にCGオブジェクトを合成する実写映像にCGオブジェクトを合成するために、撮影素材をトラッキングし、3D空間に再現。オブジェクトの配置や物理シミュレーション、レンダリング、コンポジットを習得します。2時間 56分 ㅣ 4つの講座
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SECTION 06. グリーンバックの映像に背景を合成するグリーンバック映像から人物を取り出し、3D背景を合成。背景モデルの制作、ボリュームを使った空間表現、レンダリングを通じて、映像にリアリティを持たせる技術を学びます。4時間 30分 ㅣ 6つの講座SECTION 06. グリーンバックの映像に背景を合成するグリーンバック映像から人物を取り出し、3D背景を合成。背景モデルの制作、ボリュームを使った空間表現、レンダリングを通じて、映像にリアリティを持たせる技術を学びます。4時間 30分 ㅣ 6つの講座
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SECTION 07. よりリアルな実写合成のために実写素材の撮影時の注意点を学び、トラックマーカーの配置やカメラ、照明設定の基本を習得。After Effectsを使ったキーイングやリニアワークフローの基礎も学びます。2時間 5分 ㅣ5つの講座SECTION 07. よりリアルな実写合成のために実写素材の撮影時の注意点を学び、トラックマーカーの配置やカメラ、照明設定の基本を習得。After Effectsを使ったキーイングやリニアワークフローの基礎も学びます。2時間 5分 ㅣ5つの講座
インタビュー
鈴木佑介&涌井嶺が
お話ししたいこと
専門職であった映像制作が、どんどん身近なものになってきたため、自分で撮ってみようという機会は増えたと思います。自分で楽しむ分には何も問題ありませんが、仕事にしてみると「かっこいい映像」よりも、「その映像が依頼主の求める結果をもたらすか」、「クライアントが伝えたいことが視聴者に届くか」が重要になってきます。この講座を通して、映像の基礎から考え方、上達するための方法を学び、単純な「記録動画」から「伝える映像」が撮れるようになっていただければと思います。
[涌井嶺]
3DCGというとモデリングやテクスチャなどの工程のイメージが強く、そのあたりの作業に苦手意識を持っている方は多いかもしれません。しかし、リアルで素敵なシーンを作るためには、3Dモデルの細かい作り込みよりも、ライティングなどいくつかのポイントをおさえるほうが重要であることがしばしばです。本講座ではVFXの面白さを通して、リアルなCGを作る上で最低限必要なスキルを学んでいくことができます。
映像制作は、ゴールからさかのぼって考えることが大事です。何を撮影すればいいのかは、最終的な完成形が見えていないとわかりません。料理の「素材」と「調理」の関係と同じで、撮ってきた「素材」と「編集」はセットで考えるべきです。編集を意識しつつ、撮影するように心がけることが重要です。
[涌井嶺]
映像で用いる3DCGは、ある程度見せる画角が決まっているので、どこまでしっかり作りこむか・逆にどこまでは手を抜いていいか、という判断が大切になってきます。例えば、遠景の街はすべて3DCGで作りこもうとするよりも、街の写真をそのままどんと置いてしまったほうが結果的にリアルに見えることもあります。
現場で体験することが、プロになるための一番の近道になります。ですが、右も左もわからないまま、現場に入る難易度は、とても高いと思います。そのため今回の講座では、撮影依頼で多くあるインタビュー映像の制作ノウハウを盛り込みました。実際の現場の雰囲気を、少しでも体験いただければと思います。
[涌井嶺]
無料の3DCG制作ソフト「Blender」の登場によって、3DCGのハードルは一気に低くなったと感じており、自分も「無料だから」という理由でBlenderを使い始めた一人です。その中でも実写合成のVFXという分野は、撮影というハードルがある上、フルCGと比べてマニアックなテクニックが要求される部分でもあります。しかし、一度実写合成の面白さに気づくと、グリーンバックの奥の世界を自由にデザインできる無限の可能性にわくわくしたり、VFXだからこその体験がたくさん生まれるはずです。
本講座ではグリーンバックの撮影データも配布しますので、誰でもその面白さを感じることができます。VFXをより身近に感じることで、街の中を歩いている時でさえも新しい視点を持って現実世界に接することができるので、その面白さをぜひ体験していただきたいです。
使用プログラムについてご案内します。
当講座は、以下のツールを使用します。
[メインツール]
(鈴木佑介) - DaVinci Resolve
(涌井嶺) -Blender
※バージョンに関しては、3.1以降を推奨します。
[サブツール]
(涌井嶺)After Effects
※講座の一部でこちらのツールを使用しますが、Blenderのみでも講座の内容を完結できます。
※円滑な受講のため、バージョンは2019以上を推奨します。
