[Class]Blenderで学ぶセルルック表現マスターClass_Hirao&wogli Details
アニメーションパートでは、レベル別の課題制作に挑戦しながらGreasePencilの活用方法、Blenderとアニメーションの基礎を抑えます。最後にはカメラワーク手法やレイアウトのコツを学びながら見栄えのするアクロバティックなアクションシーンを完成させます。
Blenderを活用したセルルックモデリング・アニメーションのノウハウをColosoで体験しましょう!
講座内容
豊富な例題を通して学ぶ
セルルックモデリング、セルルックアニメーションの制作ノウハウ
Part 01. セルルックモデリングの制作のコツ
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モデリングの基礎 -
人体のモデリング -
FreeStyleを用いたライン出力とキャラクターモデリング
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Rigify機能を活用したセットアップ -
アニメーション制作からレンダリングまで -
After Effectsでのコンポジット
最終完成作品
※講座内で使用するキャラクターデザインは、 信澤収様 にご制作いただいたものです。
Part 02. セルルックアニメーションの制作ノウハウ
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アニメーションを作る準備 -
アニメ風のキャラクター制作 -
ラフアニメーション
完成作品例
・見栄えのするアクションやヒーローショットの作り方
・ボールを使ったアニメーション&小物のリギング方法
・ベーシックアニメーション
※上記の画像は講座に対する理解を深めるためのイメージです。
このClassを すべて受講したら
Blenderの操作方法から
実際の作品作りのポイントまで
セルルックモデリング・アニメーションに必要な
ノウハウをゼロからマスターできます。
Blenderの基本操作からモデリング・アニメーションの応用表現まで
セルルック表現の基礎から応用まで完全マスター
ColosoのCLASSは教育企画者が、顧客のニーズに合った教育ができるように
既存のColoso講座を再構成した、実務集中のカリキュラムコースです。
それぞれの課程を個別に受講するには?
この講座のポイント
モデリングからアニメーションまでセルルック表現に必要なスキルを総合学習
セルルックのモデリング表現を得意とするCGデザイナーwogliの「ディティール」にこだわった制作手法と、独自のセルルックアニメーション手法をもつHiraoのノウハウが融合。セルルックのモデリングからアニメーション表現までが体系的に学べる講座です。
それぞれの実践を通してBlenderの基本操作もマスター
簡易的なモデリング制作を通してBlenderの基本操作から活用方法やディティールアップのコツもしっかり学んでいきます。またBlenderにはキャラクターアニメーションを作るうえで、便利な機能がたくさん搭載されており、それらの機能を実践パートを通して習得可能。
キャラクターを魅力的に魅せる実践的な表現技術
モデル制作手法だけでなく、完成したモデルをより魅力的に見せるための背景制作やコンポジット、セットアップ・簡易アニメーションの制作方法も伝授します。また、カメラワークも含めたアニメーションを考えることで、映像演出におけるレイアウトの理解を深めていきます。
モデリングの基礎からアニメーションの魅せ方まで
3DCGアニメーター Hirao
2人の特別なノウハウをColosoで公開します。
wogli
CGデザイナー

Hirao
3DCGアニメーター
【経歴】
2009年にCG映像スタジオ ANON PicturesにてCGデザイナーとしてキャリアをスタート
その後、DandeLion Animation Studioに移籍しCGアニメーターとして経験を積む。
Happy Elements Cacalia studioに移籍後は映像演出全般を担当し、
現在は某ゲーム開発スタジオに所属。
【参加作品】
『あかねさす少女』 3DCGアニメーション制作 他多数
【個人実績】
『雪花ラミィ生誕ライブ』 挿入アニメーション 映像制作
講座内容
下記のような内容を学べます。
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キャラクターモデリングの基礎と制作方法人体モデリングの基礎から詳しく解説していきます。モデリングを行う上で押さえておいてほしいポイントや髪の毛や服、顔の作り方などに加え、効率の良いセルルックモデリングのコツを身に付けます。 -
セルルックモデリングにおけるシェーダーやラインのデザイン、様々な機能を制作に活かす感覚を養うBlenderの標準機能であるFreeStyleを使用したラインの入れ方について学びます。また、手書きらしいデザイン方法やシェーダーの表現方法を身に付けます。またパーティクルやジオメトリノードなど、モデリングに必要な様々な機能に少しずつ触れていきながら、それぞれの機能に慣れていきます。 -
モデルを魅力的に見せるためのポージングと演出、映像の質をあげるコンポジットモデルが完成した後に、背景やエフェクト、ポージング、アニメーションなどの演出を追加して、より魅力的なキャラクターを完成させる秘訣を伝授します。また、完成した映像のクオリティをアップさせるコンポジットの手法を学んでいきます。
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Blenderを活用したアニメーション制作方法とキャラクターアニメーションの一般論Blender未経験の方に向けて、アニメーション制作に必要な操作を一から解説します。 キャラクターアニメーションに対する理解を深めていきます。その中でも、3DCGだけに限定せず、キャラクターアニメーションの一般論を学ぶことで、使用するツールが変わっても活かせるスキルを身に付けます。 -
映像における画面構成とアニメーションらしい誇張表現派手なアクションシーンでこそ、繊細なカメラワークが求められます。例題を通して、キャラクターの動きを引き立てる「レイアウト」を考察します。また、アニメーションならではの現実の法則を飛び越えた表現について現実的な動きを理解した上でコントールする方法を実践を通して学びます -
トゥーンシェーディングで アニメ風のルックを制作配布するキャラクターデータとシーンデータを参考に、トゥーンシェーディングをどのように設定しているのか、実際のデータを開きながら学びます。また、GreasePencilの機能を使い、絵が描けなくても2Dでレイアウトを描く方法を実践します。
カリキュラム
カリキュラム内容のご紹介
Part 01. Blenderで始めるセルルック風キャラクターモデリング
CGデザイナー wogli
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SECTION 01. 自己紹介、制作の流れ、制作準備、基本操作セルルックモデリングの基本的な解説やよく使用するBlenderの機能について説明します41分ㅣ 2つの講座SECTION 01. 自己紹介、制作の流れ、制作準備、基本操作セルルックモデリングの基本的な解説やよく使用するBlenderの機能について説明します41分ㅣ 2つの講座
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SECTION 02. モデリングに慣れるための簡易的なモデルの作成サイリウム、蝶々の髪飾りの制作を通してモデリングの基本を学びます。1時間13分 ㅣ 3つの講座SECTION 02. モデリングに慣れるための簡易的なモデルの作成サイリウム、蝶々の髪飾りの制作を通してモデリングの基本を学びます。1時間13分 ㅣ 3つの講座
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SECTION 03. 素体のモデリングキャラクターモデリングを始めるための必要な準備を解説しながら、キャラクターの素体を制作していきます。2時間 33分 ㅣ 6つの講座SECTION 03. 素体のモデリングキャラクターモデリングを始めるための必要な準備を解説しながら、キャラクターの素体を制作していきます。2時間 33分 ㅣ 6つの講座
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SECTION 04. 顔のモデリング顔モデルを作成する際の注意事項を解説しながら、髪の毛なども含めた細かいディティールのモデリングについて学びます6時間 21分 ㅣ 13つの講座SECTION 04. 顔のモデリング顔モデルを作成する際の注意事項を解説しながら、髪の毛なども含めた細かいディティールのモデリングについて学びます6時間 21分 ㅣ 13つの講座
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SECTION 05. 服のモデリングキャラクターモデルの衣服の制作4時間 43分 ㅣ 10つの講座SECTION 05. 服のモデリングキャラクターモデルの衣服の制作4時間 43分 ㅣ 10つの講座
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SECTION 06. モデルのブラッシュアップ作業制作したモデルの全体的なブラッシュアップ作業を行います。1時間 12分 ㅣ 2つの講座SECTION 06. モデルのブラッシュアップ作業制作したモデルの全体的なブラッシュアップ作業を行います。1時間 12分 ㅣ 2つの講座
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SECTION 07. 完成したモデルを動かすためのセットアップモデルの手や髪、表情などを動かすためのセットアップを行います5時間 13分 ㅣ 10つの講座SECTION 07. 完成したモデルを動かすためのセットアップモデルの手や髪、表情などを動かすためのセットアップを行います5時間 13分 ㅣ 10つの講座
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Section 08.完成したモデルを見せるためのカット制作完成したモデルを魅力的に見せるための背景制作や簡易的なアニメーションの付け方を学びます3時間 33分 ㅣ 9つの講座Section 08.完成したモデルを見せるためのカット制作完成したモデルを魅力的に見せるための背景制作や簡易的なアニメーションの付け方を学びます3時間 33分 ㅣ 9つの講座
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Section 09.EX キャラクター性を表現した追加カット作成より魅力的に見せるための追加カットの作成やAeを用いたコンポジットについて解説します。1時間 39分 ㅣ 4つの講座Section 09.EX キャラクター性を表現した追加カット作成より魅力的に見せるための追加カットの作成やAeを用いたコンポジットについて解説します。1時間 39分 ㅣ 4つの講座
Part 02. Blenderで作るセルルックキャラクターアニメーション
3DCGアニメーター Hirao
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SECTION 01. 自己紹介と講座概要講師の自己紹介と講座のコンセプト、全体の流れをわかりやすく解説します。18分 ㅣ 1つの講座SECTION 01. 自己紹介と講座概要講師の自己紹介と講座のコンセプト、全体の流れをわかりやすく解説します。18分 ㅣ 1つの講座
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SECTION 02. Blenderでアニメーションを作る準備Blenderの操作画面をカスタマイズし、アニメーション制作に特化した作業環境を構築します1時間 51分 ㅣ 2つの講座SECTION 02. Blenderでアニメーションを作る準備Blenderの操作画面をカスタマイズし、アニメーション制作に特化した作業環境を構築します1時間 51分 ㅣ 2つの講座
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SECTION 03. トゥーンシェーディングでアニメ風のルックを作るアニメ風のルックを作るためのトゥーンシェーディングの手法を学びます40分 ㅣ 1つの講座SECTION 03. トゥーンシェーディングでアニメ風のルックを作るアニメ風のルックを作るためのトゥーンシェーディングの手法を学びます40分 ㅣ 1つの講座
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SECTION 04. GreasePencil機能を使ってラフアニメーションを描くBlender特有の機能であるGreasePencilを使って、ラフアニメーションの制作をします31分 ㅣ 1つの講座SECTION 04. GreasePencil機能を使ってラフアニメーションを描くBlender特有の機能であるGreasePencilを使って、ラフアニメーションの制作をします31分 ㅣ 1つの講座
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SECTION 05. ベーシックアニメーション「人が走る」という基本的なアニメーションを段階的に制作をし、基本的なアニメーション手法を身につけます4時間 22分 ㅣ 4つの講座SECTION 05. ベーシックアニメーション「人が走る」という基本的なアニメーションを段階的に制作をし、基本的なアニメーション手法を身につけます4時間 22分 ㅣ 4つの講座
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SECTION 06. ボールを使ったアニメーション・小物のリギング方法ボールを投げるアニメーションの制作を通し、小物のリギング、アニメーション手法を学習します4時間 47分 ㅣ 4つの講座SECTION 06. ボールを使ったアニメーション・小物のリギング方法ボールを投げるアニメーションの制作を通し、小物のリギング、アニメーション手法を学習します4時間 47分 ㅣ 4つの講座
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SECTION 07. 見栄えのするアクション・ヒーローショットの作りアクロバティックなアクションアニメーションの制作を行い、レイアウト等、より魅力的に見せる方法を学習します14時間 20分 ㅣ 12つの講座SECTION 07. 見栄えのするアクション・ヒーローショットの作りアクロバティックなアクションアニメーションの制作を行い、レイアウト等、より魅力的に見せる方法を学習します14時間 20分 ㅣ 12つの講座
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SECTION 08. おわりにこれから3Dキャラクターアニメーションに挑戦する人へ11分 ㅣ 1つの講座SECTION 08. おわりにこれから3Dキャラクターアニメーションに挑戦する人へ11分 ㅣ 1つの講座
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05/21 (木) 販売価格が上がります。
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インタビュー
wogli&Hiraoが
お話ししたいこと
モデルを制作する中で、同じものしか作れないし、手書きのような表現もできないと、スランプに陥ってしまったことがありました。それを解決するために私が始めたのは、自分で絵を描いてみたり、アナトミーや線画の勉強をしたりすることでした。そうしたら、うやむやでやっていた部分に説得力が出て、基礎的な勉強がどれほど大事か気づかされました。
[Hirao]
3DCGアニメーターとして業界に入ってからは、自分の実力不足を痛感しました。アニメーションに対する基礎的な理解が乏しい状態で、難しい動きを作ろうとしても上手くはいきませんでした。一度基本に立ち返って勉強し直し、ペンタブレットを手に取り、レイアウトのラフスケッチを自分で描いてみたりすることで、少しづつ上達していったように思います。何事も基礎が大切なのだと実感しました。
セルルックキャラクターをモデリングする際、「どうすれば手書きっぽくなるのか」、「どうすればケレン味が出るのか」といったことを悩まれている方がいらっしゃると思います。そういった方々に向けて、セルルックキャラクターを制作する時に、気を付けるべき点やモデリングの流れを解説していきます。また、初心者の方でも学びやすいように、モデリングの基礎から、セルルックにおけるモデリング方法、モデルの魅せ方までをお教えします。
[Hirao]
まず、Blenderを使用し、どのようにしてキャラクターを動かすのかご存知ない方も多いのではないでしょうか。そういった方に向けて、Blenderの使い方を順を追って丁寧に解説していきます。また、アニメーションの基礎知識がない場合は、何から始めれば良いのか、どう動かせば見栄えよく見えるのかイメージしづらいと思います。そのため、本講座ではベーシックな内容に加えて、見栄えを重視した応用的な内容も盛り込んでいますので、実践を通して、アニメーション制作のイメージを身に付けていただけるかと思います。
私が普段意識している点は、キャラクターの対比とプロポーションです。セルルックモデリングはどうしてもパーツや記号に目が行きがちで、完成してもどこかスタイルが悪かったり、統一感がない状態に陥ってしまうことが多々あります。そのため、2Dに寄せようとしすぎるのではなく、どうしたら3Dモデルとして見た目がよくなるかを考えながら作業しています。
[Hirao]
アニメーションに対する基礎的な理解と能力をしっかりと身に付けることが大事だと思います。どれだけ派手なアクションカットにおいても、まずは基本的な部分がしっかり押さえられているかどうかで作品の質が決まります。私自身も、基礎をしっかり固めた上で自由に発想できるように、ベーシックな技術を磨くことを意識しています。
使用プログラムについてご案内します。
当講座は、以下のツールを使用します。
[メインツール]
- Blender
※バージョンに関しては、4.02以上の使用を推奨します。
[サブツール]
- After Effects(体験版でも可)
※バージョンに関しては、2023以上の使用を推奨します。
